Le théâtre est un art de la
représentation dans laquelle les acteurs essaient de donner vie à des
personnages et raconter des histoires. Ci-dessous vous trouverez un lexique de
théâtre complet comprenant le vocabulaire le plus couramment utilisé dans le
domaine :
·
Acte : division d’une pièce
de théâtre en plusieurs parties, généralement deux ou trois.
·
Scène : subdivision d’un
acte correspondant à un changement de lieu ou de temps.
·
Dialogue : échange verbal
entre deux ou plusieurs personnages.
·
Monologue : discours d’un
seul personnage qui parle seul sur scène.
·
Tirade : longue réplique
d’un personnage.
·
Aparté : réplique d’un
personnage adressée au public et non aux autres personnages sur scène.
·
Didascalie : indication
scénique qui précise le jeu des acteurs, la mise en scène ou le décor.
·
Personnage : individu
fictif créé par l’auteur pour raconter une histoire.
·
Comédie : pièce de théâtre
qui a pour but de faire rire le public.
·
Tragédie : pièce de théâtre
qui a pour but de susciter des émotions fortes chez le public.
·
Drame :pièce de théâtre
qui aborde des thèmes sérieux et traite de sujets sociaux ou politiques.
·
Vaudeville :pièce de
théâtre légère et divertissante, souvent centrée sur des quiproquos et des
malentendus.
·
Mise en scène : direction
artistique de la pièce de théâtre, qui comprend la scénographie, la direction
des acteurs, la musique, etc.
·
Scénographie :création du
décor, des costumes et des accessoires pour la pièce de théâtre.
·
Réplique : phrase prononcée
par un personnage en réponse à une question ou à une situation donnée.
·
Quiproquo : situation
comique dans laquelle deux personnages se trompent mutuellement sur leur
identité ou leur intention.
·
Malentendu :situation
comique dans laquelle un personnage prend une information pour une autre, ce
qui entraîne des conséquences inattendues.
·
Intrigue : ensemble des
événements et des actions qui se déroulent dans la pièce de théâtre.
·
Dénouement :partie de la
pièce de théâtre qui résout l’intrigue et apporte une conclusion à l’histoire.
·
Point culminant :moment de
la pièce de théâtre où l’action atteint son apogée.
·
Protagoniste : personnage
principal de la pièce de théâtre.
·
Antagoniste :personnage
qui s’oppose au protagoniste et crée des conflits dans l’histoire.
·
Figurant : acteur qui n’a
pas de rôle important dans la pièce de théâtre et qui apparaît sur scène pour
remplir une fonction mineure.
·
Acteur : personne qui
incarne un personnage sur scène et interprète un rôle.
·
Metteur en scène : personne
responsable de la mise en scène de la pièce de théâtre, qui travaille en
étroite collaboration avec les acteurs et les techniciens.
·
Scénariste : personne qui
écrit le scénario de la pièce de théâtre.
·
Scénario : plan détaillé de
l’intrigue, des personnages et des dialogues de la pièce de théâtre.
·
Dramaturge :personne qui
écrit des pièces de théâtre.
·
Improvisation :technique
théâtrale qui consiste à improviser des dialogues et des actions sur scène.
·
Répétition : moment de la
préparation de la pièce de théâtre où les acteurs travaillent sur leur jeu et
leur texte.
·
Première : première
représentation publique de la pièce de théâtre.
·
Critique :article ou
commentaire écrit sur la pièce de théâtre par un critique de théâtre.
·
Public : ensemble des
spectateurs qui assistent à la représentation de la pièce de théâtre.
·
Plateau : espace scénique
sur lequel évoluent les acteurs.
·
Décors : ensemble des
éléments qui composent le décor de la pièce de théâtre, tels que les meubles,
les accessoires, les rideaux, etc.
·
Accessoires :objets
utilisés par les acteurs sur scène pour renforcer l’illusion du réel.
·
Masque : élément de costume
qui permet de masquer le visage d’un acteur et de transformer son apparence.
·
Réplique d’appel :réplique
qui sert à appeler un personnage sur scène.
·
Coup de théâtre :événement
inattendu qui bouleverse l’intrigue et crée un effet de surprise chez le
public.
·
Quatrième mur :concept
théâtral qui consiste à imaginer un mur invisible entre la scène et le public,
créant ainsi une illusion de réalité.
·
Proscenium :partie de la
scène située entre le rideau de scène et le public.
·
Loge :espace réservé aux
acteurs pour se changer et se reposer pendant les répétitions et les
représentations.
·
Ombres chinoises :
technique théâtrale qui consiste à projeter des ombres sur un écran pour
raconter une histoire.
·
Marionnettes :personnages
en bois ou en tissu manipulés par des marionnettistes pour raconter une
histoire.
· Commedia dell’arte : genre
théâtral italien qui utilise des personnages types et des improvisations.
· Dramaturge :personne qui
écrit des pièces de théâtre.
·
Improvisation : technique
théâtrale qui consiste à improviser des dialogues et des actions sur scène.
·
Répétition : moment de la
préparation de la pièce de théâtre où les acteurs travaillent sur leur jeu et
leur texte.
·
Première :première
représentation publique de la pièce de théâtre.
·
Critique : article ou
commentaire écrit sur la pièce de théâtre par un critique de théâtre.
·
Public : ensemble des
spectateurs qui assistent à la représentation de la pièce de théâtre.
·
Gradins : rangées de sièges
disposées en hauteur dans une salle de théâtre pour permettre au public d’avoir
une vue sur la scène.
·
Plateau :espace scénique
sur lequel évoluent les acteurs.
·
Coulisses : espace situé
derrière la scène où se préparent les acteurs avant leur entrée en scène.
· Costumes :ensemble des
vêtements portés par les acteurs pour incarner leur personnage.
· Accessoires : objets
utilisés par les acteurs sur scène pour renforcer l’illusion du réel.
·
Entrée en scène : moment où
un personnage apparaît sur le plateau.
·
Sortie de scène :moment où
un personnage quitte le plateau.
·
Réplique d’appel : réplique
qui sert à appeler un personnage sur scène.
· Chœur : groupe de
personnages qui commentent l’action sur scène et apportent un point de vue
extérieur.
·
Quatrième mur :concept
théâtral qui consiste à imaginer un mur invisible entre la scène et le public,
créant ainsi une illusion de réalité.
·
Proscenium :partie de la
scène située entre le rideau de scène et le public.
·
Théâtre d’ombres :
technique théâtrale qui utilise des silhouettes pour raconter une histoire.
·
Commedia dell’arte :genre
théâtral italien qui utilise des personnages types et des improvisations.
·
Masque neutre : masque de
théâtre qui permet à l’acteur de se concentrer sur le jeu corporel et de
développer une gestuelle expressive.
En guise de conclusion, le lexique du théâtre est vaste et
varié, reflétant la richesse de cet art. Du décor à la mise en scène, en
passant par les différents genres théâtraux, les techniques de jeu des acteurs
et les différents types de spectacles, le théâtre offre de nombreuses
possibilités créatives pour raconter des histoires et captiver le public. Que
vous soyez un passionné de théâtre ou simplement curieux, ce lexique vous
permettra de mieux comprendre et apprécier l’art théâtral dans toutes ses
formes.